EL PIANO Y LOS PIANISTAS

     Durante el siglo XIX la proliferación de la  enseñanza y aprendizaje del piano fue muy común, al grado de que muchos consideraron a este fenómeno  como una "Peste"; "Ese vulgar darle al piano" - en palabras de Eduard Hanslick - era considerado daniño y nocivo para todo el mundo. Los conservatorios y escuelas de música sólo alentaban con frivolidad una "superproducción" de pianistas como si se tratara de un fabricar un objeto. Si desde entonces se llego a pensar que de seguir así las cosas en el futuro se cobrarían más victimas  tanto de parte de los ejecutantes como en los oyentes, prácticamente la música es quien lo ha pagado muy caro. 

     Las palabras de Grete Wehmeyer obligan a la reflexión, pues señaló que  el estudio de la música al estar centrado en los tecnicismos, a la competencia, "a la juventud la condena a una prisión incomunicada...la frustra en el sentido maligno de la palabra, pues él mismo  - el piano o cualquier otro instrumento - se presenta como seductor, como embaucador al logro de fama mundial, de una carrera artística, como seductor a la senda de la falsa inmortalidad."

 

Pese a las advertencias dichas en una época en que se clasificaban nuestras histerias, señoritas, doncellas, jóvenes y mancebos no dejaron por ello de dedicar  parte de su tiempo para tocarlo, y es sabido que muchos de los compositores que conocemos los tuvieron como pupilos  para así sostenerse económicamente, aunque prácticamente odiaban enseñarles por considerarlos sólo aficionados.

Desde muy temprano, un tecladista no sólo debía tocar música ya escrita de un famoso compositor, esto era sustancialmente parte de su formación; lo que era muy valorado era mostrar las habilidades que se poseía ante el instrumento, lo hábil que se era para improvisar; esto brindaba fama y fortuna, era en cierta forma la manera de comercializar una carrera y reputación. Sin embargo, es por ello que  por generalizar esta costumbre y basarse únicamente en ella, fueron señalados y criticados por quienes por otra parte buscaban independizar a la música de únicamente esas expresiones.

Si observamos el desarrollo de la literatura pianistica comprenderemos que este se desenvuelve y caracteriza por este último motivo. El piano no era por muchos considerado sólo para lograr efectos  con él o vulgarmente para deleitar a los oídos; visto más allá de un simple seductor, un instrumento tiránico o un "héroe severo que hace a muchos prisioneros", los músicos no cesaron de hallar en él  las más completas posibilidades musicales.

Generando escuelas y estilos dependiendo del clima y el lugar donde se posaba, era en cierta forma "un nuevo conquistador" pero pacífico que al mismo tiempo que evoluciona su estructura, su ser, fortalece también su conciencia y engrandece su repertorio que no cesa de crecer. Dieter Hildebrandt lo definirá en su libro,  La novela del Piano como "un seductor que se ofrece sin reservas ni recato. el que le toca una tecla oye un sonido; quien lo aporrea obtiene como respuesta una suerte de acordes; quién pasa sobre él el antebrazo entero engendra un cluster; quien le pasa un trapo para quitarle el polvo produce un glissando". 

En fin, serios o no, artistas o aficionados, muchos han tratado con él desde que Bartolomeo Crsitofori en Florencia lo desarrolló allá por comienzos del siglo XVIII, pero esa actitud virtuosística y arrogante del pianista que hace alarde de sus facultades y habilidades llegó a inspirar al dibujante alemán Wilhem Busch (1832-1908) - a quien algunos consideran como el padre del cómic - para una de sus más celebres caricaturas que titulo como "El Virtuoso" para su serie "Ein Neujahrskonzert"

Sea convertido en un clásico que los quinces dibujos de los que esta conformada, a parte de hallarse en la novela de Hildebrandt que ya les referí, un actor y un pianista decidieron darles vida. Para que ustedes los gocen, les adjunto el link que en Youtube pueden ustedes disfrutar:

          http://www.youtube.com/watch?v=qZh-_XtBr4A