ABUNDIO MARTÍNEZ M. VALS "ARPA DE ORO" (SIGLO XIX/XX) MÉXICO.

Aqui presentamos una versión, casi reciente, de este hermoso vals con la Sociedad Cameristica de México. La cuidadosa producción hacen de esta versión un clásico mexicano en una combinación de ocho instrumentos: 2 violines, 1 cello, 1 bajo, 1 flauta, 1 clarinete, 1 salterio y piano. Ciertamente esto nos hace desear saber y escuchar el resto de las obras de este gran compositor y que esperamos exista una iniciativa para tal producción que ademas de cultural es histórica... Disfrutenlo!

EL "SOBRE LAS OLAS" DEL DIR. MIGUEL ZACARÍAS (1932)...

Por: Ricardo M. Pilón A.

Siempre he tenido gran admiración por la música de Juventino Rosas y no por hacer alarde de mi nacionalismo o patriotismo. Antes bien es un músico al cual me siento profundamente identificado independientemente de lo que se diga. Mi acercamiento con él la tuve, lamentablemente, con una pelicula de los años 50s del Dir. Ismael Rodriguez casualmente llamado "Sobre las Olas". Pelicula cuyo protagonista era Pedro Infante y todo un reparto harto populares en ese tiempo. Admito que cuando se es muy joven uno le da poca importancia al producto, en cuanto a su calidad, y mas bien uno consume sin preguntar... Conforme veo detalle a detalle esta cinta, ciertamente cae una fuerte critica a la que denomino: telenovela en la que un músico borracho se vuelve famóso por una obra y que muere en la incomprensión de una sociedad de ricos y pobres... Esta pelicula, cuya infrastructura es notable, no obstante pierdela la escencia de quien fuera uno de los compositores más célebres de nuestro país y muerto prematuramente a los 26 años. Evidentemente el personaje se vé destrozado ante el protagonismo de una cantante cuya fama cinematrografica se reduce a las cantinas y al alcohol... ¡Que más se podría esperar de Pedro Infante! Y aunque admito que es un buen cantante de la música popular y comercial de su tiempo, no obstante se pierde el contraste al tratar de inmortalizar a un compositor de la talla de Juventino Rosas... Ciertamente ¡una blasfemia barata y vulgar!...

Pero pese a este previo acercamiento ello ni impidío que fuera en busqueda de concocer la vida y obra de tan gran personaje... Poco a poco fuí conociendo mas música y datos sobre él y lo que más me sorprendió que la susodicha pelicula "Sobre las olas" de los años 50s tenía una antecesora de los años 30s... Sobre esta pelicula, siempre crei que sería muy dificil conseguirla por lo mismo de que la industria del video en méxico era aun muy temprana y mas bien relegada a lo comercial. Estoy hablando, pues, de los años 80s y 90s. Esta espinita de curiosidad siempre me invadió ante el deseo de saber cómo era esa pelicula... Tal respuesta tardo 15 años hasta hoy...

Ayer viernes, 4 de marzo, despues de sufrir desconcierto y enfado, por no decir agotamiento, que decidí mandar todo al carajo e irme de turista por el centro y con el afán de gastar para placer mío... Despúes de pasar a una tienda de revelado, de la cual solo salieron 6 fotos para bilis mia, decidí ir a curosear en el Ghandi que esta en la Av. Madero, pues tenia ganas de comprar música... Tal propósito no fue posible ante el nausebundo mundo del exceso discografico que no supe qué comprar... ¡decepción!... Sin embargo empecé por curosear en las peliculas sin saber que era lo que raelmente estaba buscando. De repente surgió en mi mente la susodicha pelicula de los años 50s... En mi busqueda me encontre con una cinta muy buena, para mi claro, "Eréndira" y aun buen precio, además de original... Buscando más y más me encontré, para mi sorpresa, la pelicula de "Sobre las Olas" de los años 30s... ¡Por Tezcatlipoca!... Nunca imagine que estuviera en mis manos la tan anhelada pelicula de mi curiosidad y que sin más, ipsofacto, compre al momento...

Apenas llegué a mi casa cuando encendí el DvD y me senté a ver esa joyita del cine mexicano... Ciertamente debo decir que esta pelicula es excelente y muy superior en historia y trama que la farsa de los años 50s. Que decir de la fotografia que es todo un clásico y la música, digna de esa tematica, respeta la escencia y contexto de la época que evoca... Esta pelicula del Dir. Miguel Zacarías (1932) es conciderada "pionera" debido en el tiempo en que fue hecha. El protagonista, Adolfo Girón, nos recrea aun Juventino inspirado, noble, injenuo y fragil, en comparción de la tosca, violenta, viciosa y autodestructiva figura de Pedro Infante... Amabas son una "fantasia", pero la actuación de Adolfo Girón es encantadora y muy sensible... 

Sinceramente puedo decir que ésta pelicula es la primera y única obra biográfica que habla de un músico nacional "importante" y "trascendental" de nuestra historia. Sería terrible y humillante para nosotros ser conciderados un país sin amor a su cultura y arte, este ultimo a sus artistas. Europa tienen un sin numero de peliculas y documentales sobres sus músicos hasta el hartazgo... Pero en México ciertamente somos muy desconciderados por los "verdaderos artistas" y si muy morbosos por la "tribu" de idolatrias comerciales... Para empezar no dejamos de reproducir, en materia musical, lo de occidente; pero en lo referente a la música nacional... Bien los sabemos ante la farsa del 2010 en donde fue mas importante la novena de Beethoven, que las obras de Revueltas, Chavez, Huizar... y Ortiz. 

Lo cual esta pelicula me ha hecho reflexionar cuan horrible es la decadencia cinematografica que solo habla de sexo, drogas y alcohol... Y bien puedo decir que el único logro en este arte en al año pasado es la pelicula el "Infierno" que sintetiza toda nuestra decadencia cultural y social... Una obra maestra!.

Mis amigos, recomiendo abiertamente esta pelicula de los años 30s, "Sobre las Olas" que sin lugar a dudas y si son sensibles al arte será de su agrado... 

Reparto

Juventino y su madre

"Me permite su violin Maestro?..."

"¿Es usted el Maestro Juventino Rosas?"

"Esta es mi hija Margarita..."

Sueño de Amor de Franz Liszt, con violin y piano I

Maestro y alumna

Cautivada por el maestro...

"Hoy he venido un poco temprano..."

Juventino Rosas al violin.

Rosas acompañado al piano por Ricardo Castro I

Rosas acompañado al piano por Ricardo Castro II

"No hay verdad exacta para definir a la mujer..."

"Margarita..."

Tocando el vals "Flores de Margarita"

"Flores de Margarita"

Armonia y mar

Imaginando...

Pensando en ella...

Sobre las Olas...

Rosas y Pepe Reyna.

Inspirado...

"Sobre las Olas"...

En el baile...

Riqueza contra pobreza...

Incomprendido y olvidado...

Por ella...

Vamonos a Cuba...

Fin...

"Sobre las olas" (1932)
Dir. Miguel Zacarías
Carmen Guerrero
René Cordona
Adolfo Girón
Música: Máx Urbán
Edición: Alyson McTavish

RECORDANDO A QUIRINO MENDOZA CORTÉS (Muere el 9 de Noviembre de 1957)

EL PADRE DEL VALS VIENES...JOSEF LANNER.

El vals, como creación musical, ha dejado bien definido una época que de no ser por ello el siglo XIX se nos presentaría demasiado gris... demasiado sombrío. Y es que esta danza ante la seducción de sus melodias y de un ritmo hechizante deja al escucha una marca indeleble y factica de gusto y apreciasión inevitable... El vals, como forma musical, es "universal"... Desde las salas de conciertos al toca disco del melómano, del salón de baile a los ridiculos 15 años de las adolecentes, el vals se escucha alguna vez en la vida como prueba de que toda persona tiene la facultad de tener gusto por la música... ¡Pues la música empieza por lo más digerible! ¿Y que es sin duda el vals sino una expresión sonora de fácil asimilación al oido?... Como estilo ha dejado una infinita variedad de posibilidades de expresión. Pero el vals que ha tenido mayor trascendencia, en cuanto estilo, es sin duda el vals vienés... Y el hecho de decir Viena nos conduce inevitable a recordar a los Strauss, a la dinastia de una familia que hizo de esta danza una monumental obra de hermosas joyas para le posteridad... Pero ¿es la obra de los Strauss tan determinante que no permite alguna escepción? ¿el vals vienés solo se reduce a ellos?...

Eso sería demasiado soberbio aun si fuera cierto, pues la obra de los Strauss ha influido en mucho a músicos de varios paises a lo largo de la época... Pero ¿será cierto que ellos no le deben a nadie la gloria que aun siguen gozando?... El vals vienés como tal no se reduce a un solo nombre y al mismo tiempo hubo de ir evolucionando de una danza casi rural ha una danza de elegancia y civilidad...

Como muchos no sabrán, el vals como tal se ignora su procedencia, su origen... Pero el vals vienés, como un estilo que influyo al mundo civilizado, tiene su propio origen...

El nombre de Josef Lanner (1801-1843) es para la gran mayoria desconocido, sin embargo sino fuera por la labor y obra de este compositor vienés, el vals tal como lo conocemos y los Strauss no serían posibles en nuestro mundo...

Josef Franz Karl Lanner nace en Viena el 12 de abril de 1801... Compuso al rededor de 200 obras concistente en valses, landlers, polcas, mazurkas, cuadrillas, etc. Además de que Lanner fuera quien definiera la estructura básica del vals vienés a modo de formalidad: Introducción - serie de valses - final (coda)... La obra de Lanner tiene además un sello único que en nada se parece al estilo de los Strauss y ello conciste en su delicado lirismo melódico. Amigo y colega de Johann Strauss padre, hizo con él el primer conjunto instrumental hasta convertirse, con el tiempo, en una orquesta... La rivalidad y el genio creativo de ambos genero la separción, haciendo de ello una confrontación artistica inevitable... Viena estaba dividida en dos bandos musicales: los Lannereanos y los Straussnianos. La trayectoria exitosa de Lanner, sin embargo, tuvo el inevitable limite de la muerte y aunque los Strauss tuvo mayor suerte como una genealogía de artistas, no por ello puede pasar por alto la influencia e iniciativa de este compositor y violinista vienés...

Sus valses más populares tales como sus Neue Wiener Ländler Op.1, Die Romantiker Walzer Op.167, Abend-Sterner Waltzer Op.180, Mariene-Walzer Op.143, Hofball-Tänze Op.161, entre otros muchos llevan consigo la marca distinguible de su genio... Pero sin duda el vals que le ha dado la inmortalidad es sin duda el vital y delicioso Die Schönbrunner Op. 200. Siendo practicamente su última obra, en ella se muestra el sello definitivo de su carrera y su obra...

Josef Lanner muere en su país natal el 14 de abril de 1843. Y como muestra de nuestro aprecio para quienes lo conocen y los que lo estan conociendo le brindamos un homenaje en su doble celebración.

Die Schönbrunner Op. 200:

http://www.youtube.com/watch?v=CKPE606gjoI

Die Romantiker Op.167:

http://www.youtube.com/watch?v=fGBbNPTz2T0

Hofball-Tänze Op.162:

http://www.youtube.com/watch?v=HRfU3dJsGrQ

Mariene-Walzer Op.143:

http://www.youtube.com/watch?v=r-Glv-0HKP4

AL FINAL DE LA VIDA... ¡DIOS NUNCA MUERE!

Poco o demasiado se ha escrito sobre la música de oaxaca, en especial sobre el célebre vals "Dios nunca muere" del compositor y violinista Macedonia Alcalá... La popularidad que ha tenido esta obra a lo largo de siglo y medio, sin duda, demuestra la calidad conque fue concebido; y no es de extrañarnos, pues el ambiente que se respira en ese Estado es el gran talento innato que se tiene para la música y en general de las artes...

Pero ¿porqué ésta obra es tan popular y tan sonada al grado tal de considerarla un himno del mismo Estado?... ¿qué es lo que lo hace tan especial?... Sin duda ello se debe a la "peculiaridad" informal con la que fue creado en cuanto a "vals" se refiere... el vals como estilo es en sí una creación "informal", pero que adquirio un modo de estilización con la cual se fue manifestando a lo largo del siglo XIX, es decir la Vienesa... El vals de Macedonio Alcalá "no" es vienés ni como estructura ni como estilo, es más bien una creación producto de la espontaniedad e individualidad "únicas"... Casualmente es una obra que mezcla varios elementos de su época: vanguardia, regionalismo, identidad y realidad... Vanguardia en tanto al uso de un estilo entonces en boga: el vals; aunque de manera indirecta... Regionalismo, porque fusiona los sentimientos locales, son oaxaqueño, adaptandola a un estilo aparentemente europeo... Identidad, en donde es inevitable escuchar en el vals un lirismo poético de aquella amalgama entre lo indigena y lo español... Realidad, la obra es producto de una inspiración sujeta a la miseria y al lecho de muerte... "Dios nunca muere" es la premisa que trasciende a lo largo de la obra y que evoca en sonidos de dolor y melancolia -escencia humana- la finitud del hombre...

Muchas han sido las versiones sobre este vals tanto en arreglos como en interpretaciones, algunas muy interesantes otras demasiado pretenciosas... De las versiones mas interesantes están: la versión orquestal -arreglo desconocido- de la extiguida Orquesta Clásica de México, bajo la batuta de su titular Carlos Esteva (en el LP "Clásicos Mexicanos" edt. AMiMUSA), sin duda una exquisita versión; la versión del Cuarteto Latinoamericano es tambien una de las mejores y de la cual es muy recomendable; y la versión que recientemente hace brotar lagrimas a mares es la versión del Quinteto Raíces, arreglo de A. Fonseca Miquel, y que respeta en gran medida el contexto de la obra... ¿pues no acaso es obra de un violinista?... el tratamiento de las cuerdas es exquisita tanto melódica como armónica, además de la intensa sensibilidad con que los ejecutantes la interpretan; y no solo eso, es la unica versión "completa" que empieza con la introducción de la partitura oficial... Aquí les dejo la prueba:

http://www.youtube.com/watch?v=11uiaAR49n0

En cambio de las versiones pretenciosas con un arreglo de lo más "grotesco" es la de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México con arreglo de Manuel Enriquez; sin duda un pésimo arreglo y en lo único que destaca es la introducción, pero el resto es una "quimera" instrumental horripìlante (ver CD "México a través de su música" Vol. 2, edt. Spartacus)...

Pero las anteriores vesriones, sin duda la obra habla por sí misma... Hay versiones en que se canta con letra -y no del propio Macedonio- que fue adaptada posteriormente, despues de la muerte del compositor. Aunque la letra no es muy relevante, debido a que nunca hubo letra, ha trascendido una y que se ha hecho muy popular, aquella que dice:

"Muere el Sol en los montes,

con la luz que agoniza,

pues la vida en su prisa,

nos conduce a morir"

Aunque la obra es considerada "regional", creo sin duda de que es algo más: es una obra Nacionalista o pre-Nacionalista, debido a su complejidad de creación... Los oaxaqueños pueden reclamar cuanto quieran esa "regionalidad", pero de fondo es una obra "nacional", el clamor del indigena y sus descendientes ante la miseria, la marginación y el racismo... Es una obra que no obedece a ese pretendido "romanticismo", sino una obra que nace de una realidad que evoca la muerte... la finitud del hombre.